Taller de animación en directo a cargo de Ángeles Ciscar

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El taller explora las posibilidades plásticas y narrativas de un circuito cerrado de dos cámaras mezcladas a través del efecto croma.

Este dispositivo tiene su origen en la vídeo instalación Bildungsroman cuya autora es la tallerista. Los alumnos en este taller explorarán las posibilidades expresivas, plásticas y narrativas de este dispositivo llegando a generar sus propios proyectos.

Los alumnos podrán crear su propia película de animación en directo y ésta podrá ser exhibida a público al final del taller si la institución organizadora y los alumnos así lo desean.

Video del taller realizado en Centro de Cultura Digital Estela de la Luz, México DF.

Duración del taller:
12 horas.
3 sesiones 20, 21 y 22 de noviembre.

Cupo límite de alumnos:
Un mínimo de 12 alumnos y un máximo de 20 alumnos.

Matrícula:
85€

Inscripciones: rellena el formulario al final de esta entrada

+info envía un email a: angeles@escenadigital.net

Desglose por sesiones:
1ª. Sesión. Viernes 20 (3 horas)
Presentación del taller:
1ª Parte
-Presentación de tallerista y alumnos.
-Programa del taller
-Referentes videográficos.
2ª Parte
-Nociones generales del dispositivo técnico:
-Mesa de vídeo y Croma Key. Exploración de las posibilidades técnicas y creativas.
-Iluminación.
-Pruebas de acciones con los materiales frente a cámaras.

2ª Sesión. Sábado (4.5 horas)
1ª parte
-Nociones básicas de narrativa gráfica:
Los materiales y sus características
El color.
Las acciones gráficas.
-Nociones básicas de dispositivo espacial perfomático:
Focos de atención.
-Nociones básicas de la acción performática:
 Cualidades de la acción: ritmo, carácter, emoción.
-Nociones básicas de interacción con el público y su aportación a la dramaturgia.
2ª parte
-Exposición por parte de los alumnos de los proyectos de animación que quieren desarrollar durante el taller.
-Escoger entre todos los proyectos a realizar uno o un híbrido de varios según convenga teniendo en cuenta la calidad de las propuestas y las posibilidades de realización.
-Formación de equipos de trabajo (de 4 a 6 personas).
-Planeación del trabajo y asignación de tareas.
-Primer planteamiento de guión.

3ª Sesión. Domingo (4.5 h.)
-Preparación de los gráficos (textos, imágenes, vídeos,…) que se requieran.
-Construcción de los sets de filmación.
-1er ensayo de guión con cámaras y software.
-Reflexión del guión.
-Ensayos y rectificaciones.
2ª parte
Exposición del trabajo al grupo y exposición pública si el grupo de alumnos así lo desea.

Historia del taller:
Este taller ha sido impartido en dos ocasiones en:
Centro de Cultura Digital Estela de la Luz, 2013 y 2014, México D.F.
Taller 1
Taller 2

Dirigido a
Este taller va dirigido a todas las personas que tengan inquietud en explorar las posibilidades creativas de la animación en directo.
Estas personas pueden tener algún conocimiento en alguna de estas áreas aunque no es imprescindible:
Animación. Programación. Guión. Artes plásticas. Artes gráficas. Cómic. Ilustración. Performance. Teatro de objetos. Dramatúrgia. Narrativa. Edición y realización de imagen y composición musical.

Requerimientos de los participantes
Ganas de compartir conocimiento y de trabajar en equipo.
Puntualidad y compromiso en la asistencia.
Importante: el material nombrado a continuación debe ser aportado por el alumno desde el primer día de taller y es imprescindible traerlo desde el primer día.
El material de la primera lista es necesario cada cuatro alumnos. Por lo tanto, y para evitar confusiones, cada alumno cuando se inscriba al taller dirá con qué cuenta de ésta primera lista de material para que de éste modo la institución y la tallerista puedan supervisar que entre todos los alumnos existe el material necesario para el buen desarrollo del taller.
PRIMERA LISTA:
Cada cuatro alumnos se requiere:
-Computadora macbook Pro o gama superior o PC.
-Dos webcams compatibles con mac o windows dependiendo del sistema operativo que se emplee. Mejor si son HD.
-Flexos o lámparas de fotografía para iluminar los sets. 
-Un palo de escoba.
SEGUNDA LISTA:
Los siguientes materiales deben ser aportados por todos y cada uno de los alumnos:
-Varios materiales plásticos (lo que tengas por casa): telas, cartones, papeles, pinturas palitos de madera, hilos, objetos pequeños…
-Varias herramientas (lo que tengas por casa): cintas adhesivas, tijeras, cuter, cordón, plastilina, pegamento…

Objetivos del taller:
1. Desarrollar las posibilidades de la tecnología multimedia en el ámbito creativo.
2. Estudiar las posibilidades expresivas del lenguaje plástico bajo las cámaras.
3. Aprender los recursos narrativos necesarios para desarrollar un guión gráfico realizado en directo.
4. Estudiar y sacar partido al fenómeno performativo que supone la animación ejecutada en directo o lo que actualmente denominamos Live Cinema.
5. Estudiar las posibilidades de interacción del público y su aporte al discurso narrativo.
6. Entender el dispositivo espacial que el live cinema propone: diferentes focos de atención así como trabajar la dramaturgia del evento desde esta idea.
7. Crear un evento de animación en directo de al menos 10 minutos.
8. Estimular la creatividad de los alumnos para sacar partido a la tecnología actual.
9. Estimular el trabajo en equipo.
10. Estimular la interdisciplinariedad en el acto creativo.

Tallerista / Ángeles Ciscar Ponce, Valencia, España.
www.escenadigital.net
angeles@escenadigital.net

Licenciada en Bellas Artes por la Facultad San Carlos de Valencia. Finaliza su licenciatura becada en School of Fine Arts of Athens, en Grecia. En 1995 comienza su formación teatral en la Escuela Internacional de Teatro Jaques Lecoq de París. Estudia escenografía en el Instituto del Teatro de Barcelona. Complementa sus estudios con el curso Espacio escénico y técnicas audiovisuales dirigido por Jean–Guy Lecat. En 2006 realiza el Postgrado de Artes Escénicas de la UAB de Barcelona.
Comienza su recorrido profesional como escenógrafa para diversas compañías entre las que destaca Gelabert Azopardi. Trabaja varios años con la Cia. Amaranto teatro como escenógrafa e interprete y con la cual produce cinco espectáculos que giran por toda España. Con este proyecto recibe varios premios.
En 2009 es artista residente en el Centro de Investigación Artística Hangar en Barcelona. Crea Persona, una performance que tiene como eje central la investigación en la tecnología streaming.
En 2010 el festival IDN Danza y Nuevas Tecnologías coproduce la video instalación interactiva Cámara Oscura, presentada en el Mercat de les Flors y en Dorkbot Barcelona.
En 2011 estrena Cenital en Belín, un espectáculo escénico que utiliza tecnología interactiva para la manipulación de circuito cerrado de cámaras.
En 2012 recibe una Beca de residencia Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. Trabaja como artista residente el en Centro Multimedia CENART en Ciudad de México. Crea la video instalación interactiva Bildungsroman que se exhibe en el Centro Cultural de España en México y en otros lugares de México.

Actualmente realiza estudios de investigación en el posgrado de Artes Plásticas de la UNAM en México DF. También forma parte del equipo de diseño pedagógico del Posgrado de Danza y Nuevas Tecnologías de la UNAM.

Como pedagoga ha trabajado en numerosos centros y universidades como la Universidad de Arquitectura de la UNAM, Centro Nacional de las Artes, Escuela Nacional de Bellas Artes Esmeralda, Centro de Cultura Digital Estela de la luz en Ciudad de México. Así como la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de Valencia, Institut del Teatre de Barcelona, la Escuela Superior de Arquitectura La Salle, Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid en España entre otros.

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