Paratext #48 amb Yunju Park, K I M + I L L I, Arash Fayez i Óscar Martín
Aquest nom, Paratext, amaga una programació mensual de presentacions d’artistes residents a Hangar de llarga i curta durada, així com de les residències internacionals. En ella presenten, en diferents formats, projectes concrets o parts del seu treball. Les sessions són sempre obertes al públic amb el propòsit de possibilitar la interacció amb els propis artistes. Així mateix, cada Paratext compta amb un/a redactor/al fet que posteriorment publica les seves impressions sobre la presentació en aquest blog. En aquesta ocasió, la redacció serà a càrrec de Marc Mela.
La propera sessió de Paratext tindrà lloc el dimecres 28 d’octubre a les 19 h en la Sala Ricson d’Hangar.
Presentaran els seus projectes:
Yunju Park té un Màster en Art Públic i Noves Estratègies Artístiques de la Universitat Bauhaus a Alemanya. Treballa sobre la base de la investigació de la intervenció en l’espai públic, l’anàlisi site–specific per a la comprensió de l’estructura coexistent en virtut de les diferències en el context històric, social, polític i cultural. “Objectes en moviment_directivitat i pes” és el tema principal per apropar-se a les històries individuals en l’àmbit públic per compartir i comprometre per mitjà de l’acció artística. El seu interès se centra en els objectes-encarnacions que actuen i representen la seva pròpia vitalitat de diferents maneres dimensionals, entre l’espai públic i el privat, internet i el regne virtual, etc.
Utilitza diferents mitjans com l’actuació pública, la instal·lació, l’arquitectura, el modelatge 3D, el text narratiu, el treball de camp i els mitjans digitals. En aquest cas, aquests mitjans funcionen com a eines per l’encarnació performativa del context de la sociologia, l’antropologia i les narratives fictícies. L’ús de la metodologia s’estén des dels llocs públics a través d’internet fins a la realitat augmentada.
K I M + I L L I és una col·laboració multidisciplinària formada el 2020 com una plataforma “virtual” entre Seül i Stuttart que té per objecte fusionar els antecedents individuals de diverses metodologies de treball “dins i fora” dels àmbits de la (im)materialitat: visualitat, so i espai. K I M + I L L I se centra en la investigació, la recerca d’interseccions, l’intercanvi i l’ampliació de coneixements, competències i xarxes en el context mundial i les activitats discursives dins de les comunitats locals. El col·lectiu creu en les possibilitats antitètiques de la feina en col·laboració, que accelera un procés creatiu, enforteix els enfocaments conceptuals de la producció cultural real que vincula la nostra percepció de les relacions.
La seva pràctica investiga condicions de desplaçament i nocions com l’apatrídia, els llimbs i l’intermedi. Abastant l’escriptura, la performance i el vídeo, els seus projectes exploren situacions en què la ment està als llimbs i el cos està en un lloc intermedi; és a dir els estats mentals i físics que resulten de ser entre dues ubicacions, dues cultures o dues identitats. La seva pràctica analitza el segment que separa dues condicions i no dirigeix el públic cap a un lloc o un altre, sinó al que es pot trobar al mig. El seu treball es basa principalment en experiències autobiogràfiques entrellaçades amb contingut fictici i no fictici. En emprar estratègies de narració d’històries, combina ficció i documental per construir un paisatge emocional què ressona amb l’intermedi. En treballs recents, ha emprat diverses formes de pràctica “live”, com lecture-performance i live-situation, per explorar nocions d’inestabilitat i paradoxa. Investiga idees de teatralitat, performativitat i efímer que ressonen amb la seva pràctica, usant la paradoxa el teatre com una àrea accelerada de canvi o inestabilitat, on els actors estan constantment entre el real i el fictici.
Artista, investigador independent i programador que treballa en el camp de la poètica algorítmica i l’estudi dels sistemes generatius i caòtics. La seva pràctica artística es podria entendre com un dispositiu “polièdric” de coneixement que va hibridar i va confluir en l’art, la ciència i la tecnologia des d’un enfocament experimental, poc ortodox i crític. Les obres de Martin es basen en el desenvolupament de sistemes generatius composts per agents no humans (màquines, biològics, algorítmics) i les seves interaccions i “agències”, utilitzant com a principal sortida el so i la llum. Des del punt de vista sonor, Martin proposa una escolta activa i l’expansió de la nostra percepció a través de l’experiència físic-acústica del comportament d’emergència en els límits de les estructures caòtiques i d’ordre.
L’esdeveniment es portarà a terme seguint totes les mesures de seguretat. L’assistència és gratuïta i es farà per ordre d’arribada.
Imatge: Yunju Park
Amb el suport de:
