Paratext #59 amb Black Quantum Futurism

PLACES ESGOTADES

La propera sessió de Paratext tindrà lloc el dijous 9 de desembre a les 19 h a la Sala Ricson d’Hangar.

Per aquesta ocasió contarem amb Monica Bello, Cap d’Arts at CERN, qui presentarà a Black Quantum Futurism, guanyadores del Collide Residency Award, les quals compartiran part de la recerca desenvolupada en el marc del programa Collide, un dels programes centrals d’Arts at CERN, que es desenvolupa juntament amb l’Ajuntament de Barcelona.

Aquest nom, Paratext, amaga una programació mensual de presentacions d’artistes residents a Hangar així com d’artistes becades en el programa de beques d’intercanvi. En elles presenten, en diferents formats, projectes concrets o parts del seu treball. Les sessions són sempre obertes al públic amb el propòsit de possibilitar la interacció amb els mateixos artistes. Així mateix, cada Paratext compta amb una figura redactora que posteriorment publica les seves impressions sobre la presentació en aquest bloc.

En aquesta ocasió, la redacció anirà a càrrec de Tania Safura Adam.

Black Quantum Futurism (BQF) és una pràctica creativa interdisciplinària, amb seu a Filadèlfia, entre Camae Ayewa i Rasheedah Phillips que incorpora la física quàntica, l’afrofuturisme i els conceptes de l’afrodiàspora vinculats al temps, els rituals, el text i el so, que a la vegada, genera contrahistòries i futurs quàntics afrofeministes oposant-se a les versions dominants i excloents de la història i del futur.

Black Quantum Futurism ha dut a terme múltiples projectes entre els quals s’inclouen accions comunitàries, performances, peces de música experimental, instal·lacions, tallers, llibres, curts cinematogràfics i fanzins, entre els quals es troben el premiat Community Futures Lab i el Black Woman Temporal Portal.

El col·lectiu BQF, mitjançant el programa Collide, han estat artistes residents al CERN, i els hi han atorgat les següents beques i premis: la beca Vera List Center pel bienni 2020-2022, la Knight Art + Tech el 2021, el Velocity Fund i Solitude x ZKM web Resident a 2018, la beca Center for Emerging Visual Artists i Pew Fellow en 2017, a més de la beca a Blade of Grass 2016, i d’haver estat artistes residents al West Philadelphia Neighborhood Time Exchange durant el 2015 .

BQF han portat a terme presentacions, exposicions i performances en espais com ara el Red Bull Arts NY, la Biennal d’Arquitectura de Chicago, Village of Art and Humanities, Manifesta 13, ApexArt NYC, Philadelphia Museum of Art, Vox Populi Gallery, Painted Bride arts Gallery, Open Engagement, MoMA PS1, ICA London, Metropolitan Museum of Art, entre d’altres.

Camae Ayewa (Moor Mother) combina la seva activitat com a compositora i intèrpret musical, amb la de poeta, artista visual, professora i tallerista. Ayewa ha presentat el seu treball en nombrosos festivals, universitats, galeries i museus de tot el món, i ha compartit escenari amb King Britt, Roscoe Mitchell, Claudia Rankine, Bell Hooks entre d’altres. Camae és vocalista en tres grups de performance col·laboratius: Irreversible Entanglements, Moor Jewelry i 700bliss.

Rasheedah Phillips és advocada queer especialitzada en la propietat immobiliària i directora de polítiques d’habitatge, mare, artista interdisciplinar, escriptora i productora cultural. Phillips és fundadora de The AfroFuturist Affair, fundadora de Metropolarity Queer Speculative Fiction Collective i co-creadora de el projecte Community Futures Lab.

 

L’assistència és gratuïta. Aforament limitat. Es necessari reservar amb incripció prèvia AQUÍ.

L’esdeveniment es portarà a terme seguint totes les mesures de seguretat.

 

Amb el suport de:

Imatge: “Black Quantum Futurism,”Temporal Disruptors Watches”, 2021(serie 3 de 11). A l’exposició Ancestors Returning Again, This Time Only to Themselves exhibition, Hatfield House (Fairmount Park Conservancy), Philadelphia, PA . Foto: Albert Yee.