Paratext #78 con The Symbiotic Approach / Carmen Westermeier y Julia Hainz, Vesna Hetzel, Paula Vilageliu, Mariam Kvirikashvili y Manbo Key (Yang Teng Chi)

Este nombre, Paratext, esconde una programación mensual de presentaciones de artistas residentes en Hangar así como de artistas becados en el programa de becas de intercambio. En ellas presentan, en distintos formatos, proyectos concretos o partes de su trabajo. Las sesiones son siempre abiertas al público con el propósito de posibilitar la interacción con los propios artistas.

La próxima sesión de Paratext tendrá lugar el miércoles, 16 de octubre a las 19 h en la Sala Ricson de Hangar.

Presentarán sus proyectos:

The Symbiotic Approach / Carmen Westermeier y Julia Hainz (Beca de intercambio Baden Württemberg – Catalunya)
Julia Hainz y Carmen Westermeier forman el dúo artístico The Symbiotic Approach, el cual comenzó a operar en 2014. Desde una etapa muy temprana, empezaron a explorar diversos medios para cuestionar problemáticas sociales desde una perspectiva feminista. A lo largo de los últimos 10 años, han refinado su práctica a través de múltiples exposiciones y performances, residencias y una investigación conjunta continua.

Como artistas transdisciplinarias, su práctica abarca una amplia gama de medios, incluyendo fotografía, arte performativo, vídeo, sonido y realidad virtual. A menudo trabajan con instalaciones site-specific para crear experiencias inmersivas. Sus instalaciones pueden interpretarse como sociedades temporales en las que los visitantes actúan como performers, y en términos de contenido, investigan principalmente la interconexión de diversos discursos sociales, culturales y políticos, y cómo estos interactúan para moldear nuestra comprensión de la identidad, la corporalidad y la sociedad. Están particularmente interesadas en cómo estos discursos se configuran en el presente y a lo largo de la historia, y cómo pueden ser reinterpretados y deconstruidos. A través de su investigación artística, logran integrar diferentes perspectivas y formas de conocimiento, obteniendo nuevos insights que son relevantes no solo para su propio trabajo sino también para la sociedad en general.

Vesna Hetzel (Beca de intercambio Baden Württemberg – Catalunya)
Vesna Hetzel es artista, mediadora artística y facilitadora de movimiento somático. Su práctica se inspira en la intersección de estos campos, entrelazando las políticas y poéticas del cuerpo, el espacio y la narración.

Sus investigaciones se manifiestan en diversas formas y medios, incluyendo trabajos audiovisuales, video, performance, dibujo, escritura y escultura. Los métodos participativos de compartir la investigación y las metodologías suelen ser parte integral de su práctica.

Su trabajo explora la experiencia de la liminalidad y el potencial del “entre” desde una perspectiva feminista. Oscila entre la forma y el proceso, la experiencia vivida y el medio, la inmediatez y la reflexión, la intimidad y el Estado-nación, el interior y el exterior, la virtualidad y la carne, la proximidad, la conexión y el rechazo. Busca el potencial de sostener la complejidad, la aparición de superposiciones, los movimientos entre binarios, los puntos de encuentro y la disolución de territorialidades. Esto abarca tanto el cuerpo geográfico como el somático, criticando la violencia territorial y los ejes de poder que afectan a ambos.

Manbo Key (Yang Teng Chi) (Residencia institucional en colaboración con la Oficina Económica y Cultural de Taipei y el Ministerio de Cultura de Taiwan)
Yang Teng Chi, conocido profesionalmente como Manbo Key, nació en el seno de una familia numerosa hakka en el distrito de Dongshi, en Taichung. A pesar de crecer en una pequeña ciudad conservadora, su padre, de carácter inconformista, contribuyó a crear un entorno relativamente libre y liberal, en el que su educación intergeneracional le permitió desarrollar un sentido de autonomía individual a una edad temprana. Estos antecedentes han influido naturalmente en la práctica y la investigación de Yang, con exploraciones temáticas que establecen paralelismos con un mundo en constante cambio.

Su práctica se basa en el examen del deseo y en una investigación constante del yo. Al tratar de ampliar la comprensión de la identidad y relacionarse con el discurso contemporáneo, Yang espera crear espacios que permitan la coexistencia del cuerpo y el alma.

Como artista queer, Yang desafía activamente los límites de las dicotomías sociales y contribuye a la evolución de los debates sobre sexo y género en Asia.

Paula Vilageliu (Beca de intercambio Baden Württemberg – Catalunya)
Establecida en Barcelona, sitúa su práctica artística en el ámbito de la escultura y las artes visuales, donde la interrelación entre cuerpo, materia y espacio conforman la ecuación base desde la cual construye sus propuestas. Esto tiene que ver con el gesto y la acción que lleva a cabo el cuerpo durante el proceso artístico, los distintos materiales con los que se relaciona y donde se sitúa. Así mismo, entiende la escultura de forma expandida, en la que conviven diferentes tipos de formalización que convergen desde la acción, la fotografía, el vídeo y la escritura.

Sus últimos proyectos están marcados por un interés en profundizar en cuestiones de carácter íntimo y vulnerable. Existe en el trabajo un movimiento que va desde dentro hacia fuera; lo que hace que aquello que sucede en la intimidad del proceso, a puerta cerrada, con el foco puesto en lo espontáneo, se abra hacia fuera traduciendo estas preocupaciones recónditas y cotidianas en gestos que configuren esculturas o registros materiales y audiovisuales.

Mariam Kvirikashvili (Beca de intercambio Baden Württemberg – Catalunya)
Mariam Kvirikashvili (Tbilisi, 1993) es artista visual y trabaja entre Frankfurt y Barcelona. Es graduada en Bellas Artes en la Universitat de Barcelona y ha obtenido el título de Meisterschülerin en la Städelschule de Frankfurt. Recientemente, ha finalizado un máster en Filosofía Contemporánea en la Universitat Oberta de Catalunya. Su práctica artística, que abarca diversos medios como la escultura, la instalación y el vídeo, establece un diálogo con las múltiples capas de la realidad contemporánea desde una experiencia situada, abordando temas como las experiencias migratorias y las políticas del cuidado. Presta especial atención a la relación de los cuerpos con nociones de pertenencia, extranjería y sentido del lugar, examinando de manera crítica y cuidadosa cómo interactúan los cuerpos con el espacio inmediato que habitan, y las complejas dinámicas de hospitalidad y hostilidad que se generan.

Su obra ha sido expuesta internacionalmente, destacando recientes exhibiciones en Cas Batumi, Nassauischer Kunstverein en Wiesbaden, Museum Angewandte Kunst en Frankfurt, Opelvillen en Rüsselsheim, Lo Mon Contemporáneo en Val d’Echo y Von und Von Galerie en Nürnberg.

Entrada libre.

Imagen: Vesna Hetzel