Paratext #59 con Black Quantum Futurism

PLAZAS AGOTADAS

La próxima sesión de Paratext tendrá lugar el jueves, 9 de diciembre a las 19 h en la Sala Ricson de Hangar.

Para esta ocasión contaremos con Monica Bello, Directora de Arts at CERN, quien presentará a Black Quantum Futurism, ganadoras del Collide Residency Award, las cuales compartirán parte de la investigación desarrollada en el marco del programa Collide, uno de los programas centrales de Arts at CERN, que se desarrolla junto con el Ayuntamiento de Barcelona y Hangar.

Este nombre, Paratext, esconde una programación mensual de presentaciones de artistas residentes en Hangar así como de artistas becados en el programa de becas de intercambio. En ellas presentan, en distintos formatos, proyectos concretos o partes de su trabajo. Las sesiones son siempre abiertas al público con el propósito de posibilitar la interacción con los propios artistas. Asimismo, cada Paratext cuenta con una figura redactora que posteriormente publica sus impresiones sobre la presentación en este blog.

En esta ocasión, la redacción correrá a cargo de Tania Safura Adam.

Black Quantum Futurism (BQF) es una práctica creativa interdisciplinar, con sede en Filadelfia, entre Camae Ayewa y Rasheedah Phillips que incorpora la física cuántica, el afrofuturismo y los conceptos afrodiásporicos vinculados al tiempo, los rituales, el texto y el sonido, que a su vez, genera contrahistorias y futuros negros cuánticos mujeristas oponiéndose a las versiones dominantes y excluyentes de la historia y del futuro.

Black Quantum Futurism ha realizado múltiples proyectos entre los que se incluyen acciones comunitarias, performances, piezas de música experimental, instalaciones, talleres, libros, cortos cinematográficos y fanzines, entre los que se encuentran el premiado Community Futures Lab y el Black Woman Temporal Portal.

El colectivo BQF, a través del programa Collide, han sido artistas residentes en el CERN, y les han otorgado las siguientes becas y premios: la beca Vera List Center por el bienio 2020-2022, la Knight Art + Tech en 2021, el Velocity Fund y Solitude x ZKM Web Resident en 2018, la beca Center for Emerging Visual Artists y el Pew Fellow en 2017, además de la beca A Blade of Grass 2016, y de haber sido artistas residentes en el West Philadelphia Neighborhood Time Exchange durante el 2015.

BQF ha llevado a cabo presentaciones, exposiciones y performances en los siguientes espacios, el Red Bull Arts NY, la Bienal de Arquitectura de Chicago, Village of Art and Humanities, Manifesta 13, ApexArt NYC, Philadelphia Museum of Art, Vox Populi Gallery, Painted Bride Arts Gallery, Open Engagement, MoMA PS1, ICA London, Metropolitan Museum of Art, entre otros.

Camae Ayewa (Moor Mother) combina su actividad como compositora e intérprete musical, con la de poeta, artista visual, profesora y tallerista. Ayewa ha presentado su trabajo en numerosos festivales, universidades, galerías y museos de todo el mundo, y ha compartido escenario con King Britt, Roscoe Mitchell, Claudia Rankine, Bell Hooks entre otrxs. Camae es vocalista en tres grupos de performance colaborativos : Irreversible Entanglements, Moor Jewelry y 700bliss.

Rasheedah Phillips es abogada queer especializada en la propiedad inmobiliaria y directora de políticas de vivienda, madre, artista interdisciplinar, escritora y productora cultural. Phillips es fundadora de The AfroFuturist Affair, fundadora de Metropolarity Queer Speculative Fiction Collective  y cocreadora del proyecto Community Futures Lab.

 

La asistencia es gratuita. Aforo limitado. Es necesario reservar tu plaza AQUÍ.

El evento se llevará a cabo siguiendo todas las medidas de seguridad.

 

Con el apoyo de:

Imagen: Black Quantum Futurism,”Temporal Disruptors Watches”, 2021(serie 3 de 11). En la exposición Ancestors Returning Again, This Time Only to Themselves exhibition, Hatfield House (Fairmount Park Conservancy), Philadelphia, PA. Foto: Albert Yee.