Paratext nº35 con Beca Asilo – Hangar y Martín Vitaliti, Bartomeu Sastre y Laura Arensburg

Este nombre, Paratext, esconde una programación mensual de presentaciones de los artistas residentes en Hangar de larga y corta duración, así como de las residencias internacionales, siempre el miércoles, de 19 a 20:30 h. Varios artistas presentan en distintos formatos, proyectos concretos o partes de su trabajo. Las sesiones son siempre abiertas al público con el propósito de posibilitar la interacción con los propios artistas. Asímismo, cada Paratext cuenta con un redactor que posteriormente publica sus impresiones sobre la presentación en este blog. En esta ocasión la redactora será Anna Dot.

La próxima sesión de Paratext tendrá lugar el miércoles 17 de abril a las 19 h en la Sala Ricson de Hangar.

Presentarán sus proyectos:

Bartomeu Sastre

Licenciado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona, también cuenta con un Posgrado en guión y realización de programas de humor para radio y televisión de Blanquerna – Universitat Ramon Llull. Actualmente vive y trabaja en Barcelona.

Algunas de sus exposiciones individuales son Ensayo para un monólogo improvisado (Galería Fran Reus, Palma, 2018) o La voluntad (The will) (Palma, 2014), en el Box 27 del Casal Solleric y comisariada por Tolo Cañellas. También ha realizado varias performances, entre las cuales destaca Ensayo para un monólogo improvisado, realizada en SWAB Barcelona Contemporary Art Fair (2018). Bajo el nombre Angélique Pailler ((/ (( (colectivo formado junto a Clara Arbona), destaca Everyday Practice, comisariada por Ana Jehle (LAB Artists Unlimited. Bielefeld, Alemania, 2016) y The intervening space between two points or things (CCA Andratx, 2015). También ha realizado proyectos conjuntamente con Marcos Cuesta bajo el nombre Cuesta-Sastre, como We are the new slaves (dentro del ciclo Financial Crimes. Poéticas en la era del colonialismo financiero comisariado por Ivan Mejía, Sala Montcunill, Terrassa, 2013). 

Ha participado en diversas exposiciones colectivas como; Tabula Rasa (comisariada por Fernando Gómez de la Cuesta y Pau Waelder, Es Baluard, Palma de Mallorca, 2014), Quemados por el sol (Lundgren Gallery, Palma de Mallorca) o 15 piezas en 3 actos (comisariada por Zaida Trallero, Eduardo Hurtado y Rosa Lleó, Sant Andreu Contemporani, Barcelona 2011). 

Ha realizado varios talleres educativos, entre los que destaca su participación en el programa Zona intrusa 12: Prendre la paraula comisariado por Rita Andreu. También ha trabajado en el departamento educativo de la Fundació Pilar i Joan Miró (Mallorca, 2011-2013). 

Ha ganado certámenes como Art Jove convocado por el Govern Balear (Mallorca, 2012) y ha recibido becas como la de la Fundació Guasch Coranty (Barcelona, 2010). 

Laura Arensburg

Laura Arensburg desarrolla su práctica artística de forma audiovisual a partir de la escucha y la observación de historias personales para expresar reflexiones sensibles desde una perspectiva política y trans-feminista.

Al trabajar con imágenes en movimiento busca sostener sus relatos en un tiempo presente evitando pensarlo de forma lineal, ni fragmentado en momentos desligados entre sí. Toma el pasado como aliado, evitando su fuerza de atracción como nostálgico paisaje, para avizorar la potencia de lo que todavía sigue siendo.

La cámara es una excusa, la que le permite infiltrarse, desde la que observa. Con ella en mano produce intimidades. Su presencia se percibe, se la puede escuchar, notar sus movimientos. Sus imágenes no son estéticamente prolíficas, porque reflejan sus dudas, sus nervios, la afectación que la alteridad provoca en ella. Reivindica el error y la indecisión como actitudes contrahegemónicas en las que podernos identificar.

Teje tramas de confianza que desbordan la instancia del encuentro entre dos generando un “entre-lugar” donde -de manera fluida- se producen contradicciones, transiciones e intercambios. Así, un cuerpo se expresa dando lugar a que otro cuerpo se exprese intentando contagiar a un tercer cuerpo.

Lucía Egaña Rojas, Francisco Navarrete Sitja, Marion Balac y Marzia Matarese en el marco de la residencia L’Asilo – Hangar

Martín Vitaliti

Martín Vitaliti estudió Bellas Artes en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano (Buenos Aires). Desde el año 2000 vive y trabaja en Barcelona.

El trabajo de Martín Vitaliti se construye a partir de la investigación del lenguaje del cómic. Del análisis de su propia lógica interna y de los elementos que la componen se destilan formulaciones que tienen su correspondencia con el mundo de lo “real” y por ende, con cualquier hipótesis de pensamiento especulativo.

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