Floy Krouchi
Estancia larga
enero 2017 – abril 2018
Floy Krouchi (Paris + Terra incognita) 1971
Período de residencia:
Estancia corta: enero 2017 – abril 2017
Estancia larga: abril 2017 – abril 2018
Artista sonora y compositora electroacústica, Floy Krouchi trabaja con el sonido en sus múltiples dimensiones: plástica, instrumental, abstracta, electrónica, multifónica, radiofónica.
Basadas en la grabación y el archivo de sonidos reales y en su transformación, sus composiciones esculpen territorios desconocidos, y dependen de la multifonía para crear espacios aumentados explorando nuevos códigos y analogías. Considera el sonido como una práctica que impulsa la capacidad de escuchar hacia dimensiones invisibles, con propiedades alquímicas y catárticas. En su obra radiofónica, ha desarrollado un proceso de trabajo especial, entre el documental, la ficción y el ensayo: basado en la grabación y archivo de entrevistas y sonidos reales y su transformación, utiliza la polifonía de voces (“plurivocity” para referirse a Derrida) como una metáfora de la coexistencia y la complejidad de las capas, y propone un lugar caleidoscópico -o no- donde la noción de identidad y su deconstrucción son fundamentales. Tales nociones, como la genealogía, el género, el origen étnico, las fronteras, la religión, las naciones, son a menudo revisadas en sus trabajos y ensayos de rádio. También trabaja con fotografía, vídeo y multimedia y concibe proyectos transdisciplinarios en los que el sonido sigue siendo el elemento central.
Estudió literatura, obtuvo un máster en cine y audiovisual, estudió y aprendió composición electroacústica bajo la dirección de G. Favotti, jazz con David Patrois en el conservatorio en París, y música india con Pandit Hindraj Divekar, en Pune, India. Actualmente enseña y realiza talleres y clases de composición y diseño de sonido en la Beaux-Arts du Mans y en la universidad de Orsay, en París.
Floy krouchi ha estado presente en el mundo de la música contemporánea experimental desde 1994. Fundó el grupo Mafucage (“Monkey cage”) en 1994, un colectivo de compositoras de música experimental que realizaron una serie de performances en un tren desde París a Pekín y que han permanecido en activo hasta el año 2003, con más de cien actuaciones y varias grabaciones. Durante años estuvo trabajando en la India con la comunidad transexual tradicional de “Sakhiri”, una performance e instalación audiovisual que estuvo de gira por el subcontinente y por Europa. Desde entonces han sido comisariadas un gran número de sus piezas y performances por Face council, GRM, La muse en circuit, France Musique, Gmem, France Culture, y ha trabajado con colectivos y artistas como Meira Asher, Kamilya Jubran, Tejal Shah, Natasha Mendonca, Pom B Bouvier, Nicolas Losson, Fefa Vila, Marc Vincent.
Ha desempeñado su trabajo durante los últimos veinte años en Europa, Europa del Este, India y China, Oriente Medio, y Estados Unidos. Su trabajo, individual o colaborativo, ha sido mostrado en el Palais de Tokyo, el Centro Georges Pompidou, en Documenta 13, Kassel, Nuit Blanche, la Maison européenne de la Photographie, Dancem, GRM, IRCAM, el Museo de Arte Contemporáneo de Valencia y de San Sebastián, el Círculo de Bellas artes de Madrid, New Delhi, Spectrum New York, Miami, la Barrister Gallery de Nueva Orleans, etc. Recibió la Villa Médicis Hors les Murs en 2009. En 2011 su pieza “Couvre-Feux” fue galardonada en el noveno Premio Internacional de arte radiofónico Luc Ferrari y fue premiada en Archipel, el festival de música contemporánea de Ginebra, que fue emitido en Alemania, Suiza, Francia y Canadá. Su obra “Journal Transgenre d’une famille Hijra”, producida en 2010 por el Atelier de Creación Radiofónica de France Culture, ganó el Premio Italia 2011 al Radio Documental innovador, y en Oriente Medio su pieza “Curfews 56” fue ganadora del Phonurgia Nova Prize en 2013.
Interpreta un solo de bajo aumentado y electrónico, “Bass Holograms”, producido por Cesare, CNCM, y actualmente está investigando sobre las ideas de instrumento expandido y altavoz interactivo.
