Algorave

El 26 de març a les 18 h, Hangar acull l’Algorave, un esdeveniment festiu d’algorismes visuals i sonors coorganitzat per Sónar Festival i On-the-Fly —projecte europeu liderat per Hangar— en el marc del festival VIU.

L’Algorave, terme encunyat originalment el 2012 per Alex McLean i Nick Collins, s’executa generalment a través del live coding, escrivint i modificant algoritmes en temps real amb l’ordinador com a interfície física. La seva pràctica s’ha estès per incloure, per exemple, modificacions de patches o interaccions entre dispositius electrònics i codi. Influït per la filosofia hacker, en particular pel concepte de “codi obert”, l’atenció del públic es divideix entre la música i el codi que es mostra i que permet observar el procés de programació. Per això, en essència, una Algorave té un fort component d’improvisació, és viu i li agrada assumir riscos i explorar els límits.

La sessió serà presencial i es transmetrà per streaming.

Les performers que actuaran en el marc d’aquesta coproducció són:

Alexandra Cárdenas

El treball d’Alexandra Cardenas se centra en el comportament algorítmic de la música i l’exploració de la musicalitat dins el codi. És un membre fonamental de la comunitat internacional de live coding i algorave i actua en tot el món utilitzant les plataformes de live coding SuperCollider i TidalCycles. Alexandra va estudiar composició a la Universitat dels Andes a Bogotà, Colòmbia, i més tard va completar un màster en estudis de so a la Universität der Künste, Berlín, on viu des de 2013.

Alicia Champlin

És una artista i investigadora intermèdia nord-americana de Maine, establerta a Barcelona des de 2017. Treballa principalment amb sistemes generatius i so, utilitzant la instal·lació i la performance per explorar aspectes de l’agència i l’encarnació, amb exposicions anteriors a Àustria, Noruega, Estats Units i Espanya. Les freqüències, la ressonància i la retroalimentació -especialment el biofeedback- són les seves eines favorites. Champlin també toca el carilló d’arc, de vegades amb augment d’EEG. Relativament nova en el món del live coding, està experimentant amb la intenció de jugar en l’espai entre la indeterminació i la previsibilitat.

Chigüire

Procedent de la vall de Caracas, Veneçuela, Llebres és el nom de guerra de Jesús Plasencia, un artista multimèdia interessat en el diàleg entre humans i màquines. Encara que ha passat molt de temps utilitzant els ordinadors com una basta eina per guanyar diners per sobreviure, va trobar una vocació al live coding i l’art informàtic en general. Tot i ser un dels participants més recents de Toplap Barcelona, ​​ràpidament va trobar una llar allà, i un lloc per créixer en l’art de fer que els ordinadors dibuixin i cantin, amb l’esperança d’aconseguir que algun dia ens expliquin els seus secrets.

QBRNTHSS

QBRNTHSS (pronunciat “trencalòs”, que significa “voltor barbut” en espanyol) és l’àlies que Ramon Casamajó, músic i informàtic, utilitza per als seus treballs en solitari centrats en l’electrònica i el live coding Com QBRNTHSS va publicar un LP dividit (Harry Dean Stanton, Call It Anything Records 2019), i participa activament en el col·lectiu Toplap Barcelona. Ha participat en esdeveniments en línia organitzats per la comunitat internacional Toplap. Forma part de Turing Tarpit, duo amb el qual ha publicat diversos treballs i ha tocat regularment al circuit experimental underground de Barcelona. També dirigeix ​​el microsegell discogràfic Call It Anything Records.

Linalab

LinaLab és una singularitat múltiple. És un tot i una unitat, un so solitari i una nota. Una freqüència que roman en el temps per fer-se més complexa, per enredar, per convertir-se en soroll; melodia, cançó i després silenci. LinaLab no només existeix a l’escenari. A més de tocar en nombrosos esdeveniments i festivals, també entén la música com un procés continu d’investigació. És productora del segell discogràfic Synth Vicious; participa activament en TOPLAP Barcelona i crea dispositius sonors electrònics amb Familiar DIY.

Toni J

Toni Jaume és un artista digital, desenvolupador i programador creatiu interessat en els processos generatius, amb especial interès en la infografia. Els seus processos de recerca sobre metallenguatges i nous paradigmes són el fil conductor que es reflecteix en les seves peces i instal·lacions interactives que sovint se centren en el llenguatge dels videojocs com a forma de consolidar un discurs comprensible entre l’observador i el concepte. Mitjançant el live coding, explora noves formes d’elevar la creativitat a un exponent de creació constant en què la improvisació deriva en gràfics generatius en un món en constant canvi que es nodreix dels conceptes de fractalitat.

Turbulente

També coneguda com a Citlali Hernández, el seu treball investiga les implicacions del cos i l’ús de les noves tecnologies en les arts. Ha presentat alguns dels seus projectes a diversos espais i festivals com: CCEMx (Cd.Mx), CMMAS (Morelia), Centre Cultural GAM (Santiago de Xile), Centre Cultural L’Estruch (Sabadell), SALA OFF (València), Fira d’Art Contemporani JustMAD 15 i 17 (Madrid), Festivals ECOSS 18 i 19 (Barcelona).

Actualment participa en la docència universitària, és artista resident a Hangar, centre obert de recerca i producció artística i és doctora per la Universitat de Vic i BAU, Centre Universitari de Disseny de Barcelona. També és membre actiu del col·lectiu de live coding Toplap Barcelona.

L’Algorave seguirá les seves directrius comunitàries.

 

Informació pràctica
Data: 26 de març
Hora: 18 h
Lloc: Sala Ricson, Hangar. c/ Emília Coranty, 16.
Aforament complet. Pots apuntar-te a la llista d’espera en aquest formulari.

L’Algorave es retransmetrà en streaming aquí.

 

L’esdeveniment forma part del projecte europeu On-the-fly i rep el suport del programa Europa Creativa.

 

Organitzat per:

Amb el suport de: