Paratext #61 con Agustín Ortiz Herrera, Crater- Lab, Andy Gracie y Estampa

Este nombre, Paratext, esconde una programación mensual de presentaciones de artistas residentes en Hangar así como de artistas becados en el programa de becas de intercambio. En ellas presentan, en distintos formatos, proyectos concretos o partes de su trabajo. Las sesiones son siempre abiertas al público con el propósito de posibilitar la interacción con los propios artistas. Asimismo, cada Paratext cuenta con una figura redactora que posteriormente publica sus impresiones sobre la presentación en este blog.

En esta ocasión, la redacción correrá a cargo de Segi Botella.

La próxima sesión de Paratext tendrá lugar el miércoles, 23 de febrero a las 18 h en la Sala Ricson de Hangar.

Presentarán sus proyectos:

Agustín Ortiz Herrera (Residencia larga duración)

La práctica artística de Agustín Ortiz Herrera se desarrolla en los campos del audiovisual, la performance y la instalación. Utiliza esos medios para activar las posibilidades Queer en un contexto patriarcal-colonialista nutrido por el dominio de la persuasión audiovisual y la representación normativa de la memoria. A Ortiz Herrera le interesa un enfoque de investigación y creación de conocimiento que trabaje las posibilidades semánticas de los audiovisuales narrativos en combinación con la experimentación sobre configuraciones instalativas.

Crater-Lab (Colectivo en residencia)

Crater-Lab es un laboratorio de creación / producción / experimentación y proyección cinematográfica independiente, autogestionado por artistas y cineastas.Su objetivo es impulsar la producción de un cine artesanal en soporte fílmico, enfocado en generar las bases materiales para crear y experimentar en todos sus procesos (filmación, revelado, copiado, animación, intervención plástica, proyección, etc). La filosofía de Crater-Lab se centra en poder producir cine libremente, ser independientes, autosostenibles, hacer y ser una comunidad cinematográfica, apoyar y hacer visible obras de nuevos y consolidados cineastas, ser una plataforma de proyección, intercambio de materiales y conocimientos, estimular la formación de nuevas generaciones que puedan vincularse de forma distinta con el cine, crear vínculos de colaboración con otros colectivos afines y, fundamentalmente, generar todos los medios para la creación en soporte fílmico, como acto de resistencia, contribuyendo de forma activa a su continuidad en un ámbito de creación libre y de experimentación.

Andy Gracie (Beca de producción Ars Electronica 2021)

La práctica de Andy Gracie se sitúa en la intersección del arte y la ciencia y utiliza la teoría y la práctica científica como medios artísticos para examinar la relación del hombre con el mundo post-natural y la noción de realidad. Su trabajo propone escenarios de intercambio entre sistemas naturales y artificiales y abarca géneros y disciplinas como la instalación, la robótica, el sonido, el vídeo y las prácticas biológicas. Recientemente, su trabajo se centra en el examen cultural de la ciencia de la astrobiología y la investigación espacial, así como en las nociones de los orígenes de la vida, junto con nuevos análisis de sus fronteras.

Estampa (Beca de producción Ars Electronica 2021)

Grupo de realizadores, programadores informáticos e investigadores que trabajan desde una aproximación arqueológica a las tecnologías audiovisuales. Entre el cine experimental y el ensayo, entre el détournement y la ingeniería crítica, sus producciones se apropian de las herramientas que automatizan la vigilancia y la explotación, imaginando una pedagogía crítica para inteligencias artificiales. Han expuesto proyectos seleccionados en diferentes convocatorias de investigación y producción.

 

El evento se llevará a cabo siguiendo todas las medidas de seguridad.

La asistencia es gratuita y se hará por orden de llegada.

 

Con el apoyo de:

 

Imagen: Agustín Ortiz Herrera.