Gear With Petals esdeveniment online en directe

Els dies 18 i 19 de maig, de 19 a 20.30 h, tindrà lloc l’esdeveniment online en directe que tanca el programa Gear With Petals. Amb xerrades, lectures poètiques i performance, s’aprofundiran i ampliaran els temes abordats pel grup d’estudi: llenguatge i polítiques de visibilitat, fe, somni i temps cíclics, entre altres.

Amb la participació de: Cristine Brache, Che Gossett, Shiv Kotecha, Nisha Ramayya i Beckett Warzer.

DIMARTS, 18 DE MAIG: 19h-20.30 h (CEST)

19 h (CEST) Xerrada de Shiv Kotecha (30 min. aprox.)

Shiv Kotecha farà una xerrada sobre música devocional, la percepció sexual i sensorial en l’art antic i contemporani de l’Índia, i sobre l’escriptura de “The Unlovable”. Shiv Kotecha escriu poesia, ficció i crítica d’art. És l’autor de dos llibres, The Switch (Wonder) i EXTRIGUE (Make Now Books), i editor per a la revista frieze. Viu i treballa a Nova York.

20 h (CEST) Lectura de poemes de Shiv Kotecha, Nisha Ramayya i Cristine Brache

Nisha Ramayya és poeta, va créixer a Glasgow i actualment viu a Londres. En 2019, va publicar la seva col·lecció de poemes States of the Body Produced by Love amb Ignota Books.

Cristine Brache és artista, cineasta i poeta. Té un MFA en Fine Art Mitjana per Slade School of Fini Art (Londres). El seu treball sol prendre la seva història personal i familiar com a punt de partida per a explorar l’esborrat cultural, històries i traumes compartits i les inevitables dinàmiques de poder que acompanyen a aquests temes. El seu treball s’enfoca principalment en la instal·lació, escultura, text i cinema. Destaquen exposicions individuals com les realitzades en Fierman Gallery (Nova York i Puerto Rico); Locust Projects (Miami); i Anat Ebgi (Los Angeles). També ha participat en festivals i exposicions col·lectives en Team Gallery (Nova York); Institute of Contemporary Art (Miami); Bow Arts (Londres); i Slamdance (Park City), entre altres. S’han publicat ressenyes crítiques del seu treball en The Los Angeles Review of Books, The New York Times o The New Yorker.

 

DIMECRES, 19 DE MAIG: 19-20.30 h (CEST)

19 h (CEST)

Xerrada de Che Gossett: Encantament abolicionista: Estètica trans negra i la vida pòstuma de l’esclavitud

Aquesta xerrada aborda el cinema i l’art trans negre per examinar com les artistes trans negres problematizan les polítiques de la visibilitat. Prenent com a punt de partida l’argument de Saidiya Hartman que la vida pòstuma de l’esclavitud és un “problema estètic”, Gossett suggereix que les estètiques d’aquestes artistes demostren un desencantament amb les polítiques de representació que van en contra de la negritud i que pensen en l’abolició com una estètica de l’existència. Gossett sosté, a més, que aquestes artistes i l’estètica es resisteixen a la visibilitat —a la captura— a través de la “fabulació crítica” i l’especulació. Però en aquest resistir-se a la visibilitat, també es neguen a desaparèixer.

Che Gossett és une escriptore negre femme no binarie i theory queen. En 2019-2020 va rebre l’Helena Rubinstein Fellow in Critical Studies, en el Whitney Independent Study Program i durant 2020-2021 està becade en el Center for Cultural Analysis en Rutgers University, New Brunswick. Recentment va defensar amb èxit la seva tesi doctoral i obtindrà el seu doctorat al maig pel departament de Women’s and Gender Studies de Rutgers University. Recentment també, ha coeditat un número especial de Transgender Studies Quarterly (Duke UP) al costat d’Eva Hayward, Trans in a time of HIV/AIDS, publicat en línia i imprès el març de 2021.

20 h (CEST): Lectura/performance i exercici d’escriptura amb Beckett Warzer, La història somia amb si mateixa, o els nostres records no són simplement nostres

Aquest serà un exercici sospitós per percebre les correspondències entre el que es dóna i el que s’oculta. Al llarg de l’exercici, intentarem escriure el que continua sent desconegut, per a ser testimonis del que prova el misteri. L’encantament de les paraules, els efectes molt reals de l’imaginari i el diagrama mitjançant el qual la història s’experimenta a si mateixa figuraran aquí. Quin és el somni de la història de si mateixa, i com podem tocar aquest somni vivint les nostres pròpies fantasies i les nostres fantasies col·lectives? Exercirem això escrivint fantasia juntes (pel nostre compte).

Beckett Warzer és estudiant de doctorat en Theatre Arts and Performance Studies en la Universitat de Brown. La seva recerca se centra en la noció d’un inconscient polític, social o històric i els potencials políticament alliberadors de la psicoanàlisi. Beckett analitza fantasies personals i nacionals per comprendre millor els projectes ideològics de construcció i desconstrucció de subjectes, però l’enfocament principal del seu treball és conrear i mantenir una relació amb el no-coneixement. Beckett té experiència en performance, per la qual cosa el preocupa el doble vincle de potencialitat i circumscripció dins de les repeticions en viu de la història. Hi ha elements perifèrics, ornamentals, accessoris que es manifesten com a símptomes cristal·lins i inintel·ligibles. Beckett estudia els passats i presents de projectes organitzatius orientats a la malaltia radical i a la discapacitat, i vol formar-se clínicament per a fer psicoanàlisi comunitària en contextos de retir grupal.

Gear With Petals és un programa de recerca i transferència de coneixements d’Hangar, a càrrec de Beatriz Ortega Botes, Blanca Ulloa, Alberto Vallejo i Leticia Ybarra.

Per a més informació:
Carolina Jiménez
carolina [at] hangar.org


			

Us de cookies: Utilitzem cookies en aquest lloc web per millorar la usabilitat de usuaris. Si continua navegant està donant el seu consentiment per a l'acceptació de les esmentades cookies i l'acceptació de la nostra política de cookies. ACEPTAR

Aviso de cookies